再生日記番外編№1(HISTRY SZJ-2M)その1

休みだからといってだらだらしていたら、
BLOGの更新までお休みしてしまいました・・・。

今回はタイトル通り、「番外編」としてお送りします。
何が「番外」なのかというと、
いつものルート（ヤ○オク)で入手したのですが、大きく手を入れる必要がない位、
久々に状態のよい個体、なおかつ、予想外に使える個体であったため、
基本的には状態の確認と簡易のクリーニングのみで済んでしまったからです。

前オーナーの心がけによって、
前回の個体とはここまで状態が違うのですわ。

苦難のクリーニングが続いていただけに、
前オーナーに「お礼」が言いたいくらいです！

それでは状態確認＆クリーニング並行して進めます。

「HISTRY」は島村楽器の上級ブランドとして、フジゲン(富士弦楽器製造)が製作しているものです。
島村楽器でのエントリーモデルとしては「BUSKER’S」というブランドもありますが、これは中国製(ではないか？)で、仕上りおよび品質はHISTRYブランドとは比較になりません。

このモデルはSZJ-2MというミディアムスケールのJAZZBASSタイプです。
現在は製造していないモデルですが、オプションのミントグリーンのピックガードがついてます。

HISTRYはいってしまえば「マイナーブランド」ですので、情報が少なく、実は入札直前までミディアムスケール(通常のBASSより少し短い)であることの調べがつきませんでした。というかよく調べていませんでした。ただ、この個体を入手した直後に売りに出したのもHISTRYのショートスケールBASSでしたので、このブランドのクウォリティの高さは予め分かってはいました。前オーナーの説明文中の「パッシブなのにパワーがある」という一文にも少し期待していました。
通常、スケールが短くなる＝バランスを保つためにボディも小ぶりになる＝絶対的なボディ容量減は低音があまり出ない、という図式ができていますので、前オーナーのコメントの「パワーがある」が、どれだけその不足を補ってくれるかというところが、フジゲンパフォーマンスの真価が問われる点でもあるなとの予想も立ちましたし。

「ミディアムスケール」といっても、通常の「ロングスケール」のBASSと並べてみないと分からないくらいの見た目の違いですが、弾いてみるとすぐに分かります。いつもの指の動きでは、特にハイポジションでは左手の指の押さえるポジションが指１本程度遠くになるので、慣れるまでは指板を見ながらでないと、「意図したフレットの隣のフレットを押さえてしまう」事態もありがちです。
フレット・指板の状態は結構良いです。フレットには若干のサビが見受けられますが、クリーニングで落ちる程度ですので、問題ありません。
ローズウッド指板ですが、古いノーメンテの個体に多い、「乾燥が進んで縦溝が多数発生している」状態ではまだありません。


ロングスケールのBASSとの比較写真を掲載しなければならないのですが、つい、「出入り」の履歴として、売りに出すショートスケールとの比較写真にしてしまいました。
(２本ともブランドはHISTRYです）

ミディアムとロングの差も大体これ位です。

ショートの方は弦間が狭いので、通常の幅のピックアップが斜めにレイアウトされているのが分かりますか？



ボディ周りにも大きな目立つ傷は無く、通常弾いているとどうしてもついてしまうピックガードの傷も、細かな傷程度でかなり綺麗な状態です。






コンパネ付近も手垢と表面の軽いくすみ位で、クリーニングでばっちり落とせます。










ブリッジも、手の届きにくい場所には埃が少し溜まっていたり、くすみがありましたが、サビや大きな傷も無く、地肌が綺麗な状況です。






ボディ裏も、通常弾いていると必ずといって付いてしまう、いわゆる「バックル傷」もほとんど目立たない程度です。







シリアルナンバーから推測すると、2005年の48本目製造でしょうか？(年式は前オーナーからの情報で、ほぼ間違いありません)





フジゲンの特許「ＣＦＳ(サークルフレッティングシステム)」を採用しています。技術的な説明はこちら
を参照ください。
ヘッドから放射状にブリッジに向かって広がりながら張られている弦に対して、直線的に配置されたフレットでは正確なピッチ及び「鳴り」の実現が難しいため、弦の広がりに合わせた微妙なＲがついたフレットを打ち込むことでクリアしようという意図。
そんなもん、どれだけはっきり効果がわかるんじゃ？と懐疑的でしたが、この後実際に弾いてみて、その効果を充分体感することとなります。
その説明も含め、次回へ続く・・・・。

再生日記№2(AriaProII IGB-50)その4

もう、言い訳しません・・・。
世間一般の方々と一緒に盆休みモードに入りましたので、
ようやく更新できます。

それでは指板現状確認から・・・。

使いっぱなしですので、くすみ・削れ放題です。
板面は乾燥による縮みが発生していますが、溝が大きくわかるほどではないので、まだましです。






あ、またピンボケだなぁ～。素人らしく、ちゃんとストロボ使いましょう。
わかりにくいですが、縮みによる溝は細かく発生しているので、どうしようもない酷い状態でもありません。
表面軽くサンディングすればあまり目立たなくなると思いますが、今回はクリーニングのみです。(継続使用するかどうかわかりませんので)


指板と言えばレモンオイル。ホントはスチールウールがベストなのですが、最近ホームセンターに売っている姿を見かけません。ので、効果はかなり落ちますが、代用品のアルミスポンジで地道にこすります。


フレットに沿って境界面の汚れを擦り取り、指板面は状態を確認しながら縦横に擦ります。











ネック置き台を使用しない場合は、ネックに負担をかけないように、上からの力は極力かけないように、注意します。






フレット表面に少し輝きが戻ってきました。
完璧を目指すのであれば、マスキングして、フレット１本１本をコンパウンドで磨き上げます。






最初の見るも無残な、目を背けたくなる状態から、少し見れるようになりました。











ヘッド周りはペグに錆が浮いていますが、他はそれほどひどい状態ではないので、クスミ取りでポリッシング程度でOKです。






工程はかなり端折りましたが、使いっぱなしの汚れの塊から、少し見れる状態になりました。
早速音出ししてみると・・・、通常のポリ塗装の様に塗膜が厚くないので、ボディ自体の鳴りは悪くありません。
２バンドEQの効きもレンジが広く、結構使えるBASSですが、現状所有のFERNANDES FRB-75を超えるほど使えるレベルではないので、そのまま売りに出します。




おっと、忘れてました。

音出しのチェックアルバムはこちら。




















成瀬喜博の「STIMLUS」です。
一曲目の「Snappy Fingers」は当時ナルチョがメインで使用していたBASSであるspecterサウンド満載の、いかにもナルチョらしい、ゴリゴリの派手な曲が多いアルバムです。
ピックアップがPJレイアウトのBASSの場合は、ついこのアルバムで音チェックしてしまいます。
「EQ効かせてます」的なベキベキの「切り刻まれるような」スラップサウンドは、「カッチョえぇ～」と惚れ惚れするばかりですね。
ナルチョより速い・巧みなスラップを弾くBASSISTは今や掃いて捨てるほどいますが、やはり「ナルチョ節」を聴くと、「日本BASS界の重鎮」と言わしめる存在感抜群です。
こんな、味のあるオヤジ(いや、もうオジイか？）BASSISTになりたいもんです。

今回の再生日記は短いですがこれまで。

次回は、最近「結構いい買い物かも」と思わせるものが入手できましたので、
そのメンテを公開する予定です。

再生日記№2(AriaProII IGB-50)その3

はい、更新遅れ気味です。

仕事上の重大トラブルが1.5ヶ月以上続いており、
ゆっくりblog更新する気になかなかなれないというのは言い訳で、
モノグサなだけです。(反省)

ボディのクリーニングですかね？

ポリ塗装ではないので、通常のポリッシュが使用できないため、レモンオイルでひたすらフキフキです。
拭いたそばからボディに染みていってしまうので、一通り拭いて寝かせて・・・の繰り返しを数日連続で行います。(新聞紙の左下の広告が目にイタイ)


もちろんボディに直接ジャバジャバ掛けるわけにはいきませんので、クロスに一度つけてから、塗り伸ばしていきます。





続けていくと、少しづつですが、ボディに潤いが戻ってきました。
これは継続して施行しますので、合間にブリッジ周りの清掃に入ります。
まずは外せるものは全て外してしまいます。

ブリッジのサドル(駒)及びボルトには錆が出ています。本音を言えば超音波洗浄してやりたいぐらいですが、残念ながら設備が・・・・。地道にポリッシュ磨きです。
あ、レモンオイルで拭いちゃだめです。あとで錆が出てきてしまいます。オイルなのになんででしょう？





錆まみれのボルトをシコシコ拭いていくと・・・・、











ボルト１本拭いただけでこの有様です。









弦高調整のイモネジも拭く頃には、クロスはこの状態。









サドルもフキフキしていき、清掃前はこんな感じでしたが・・・









少し輝きが戻ってきました。でも各所に錆が浮いてきているので、素人作業ではこれが限界ですかね。




最初の状態から比べればまだ綺麗になったほうですが、浮いている錆、ねじ山の谷底の錆は若干残っています。継続使用するかどうかで、後日、徹底的なクリーニングをするかしないかどうか決めます。

ブリッジ本体はこんな状態。
手垢・汗塩・埃等がなんか分らない物質に化学変化起こしてます(笑)
プレート底面が荒らしてある仕上げ(縦横方向すべりを少なくする意図か？＝精度の出ているものであれば不要だと思うが)なので、荒れた谷底に残った汚れを完全に取り去るのは難しそうです。




角の汚れは傷つき覚悟で、ツマヨウジで少しづつこすり出していきます。











うげっ！







ブリッジ周り清掃してた時に気になったのがストラップを引っ掛けるエンドピンの汚れ。
汗、手垢、埃をそのままにしておくと、こんな風になってしまいます。






錆がかなり浮いてきているので完全クリーニングは難しいのですが、これ位までは汚れ落とせました。





今回はこれまで。あー疲れた・・・。
できるとき少しづつ作業しますので、ここまで２週間以上掛かってます。

次回は指板クリーニングに入ります。
フレットのクスミ・錆を落とす作業です。(今回は簡易作業ですが・・・）

再生日記№2(AriaProII IGB-50)その2

久々に結構酷い状態の個体に少しテンション落ち気味ですが、
そこは逆境に強いワタシ。
地道に作業を進めます。

引き続きボディの確認。





裏面は目立つような
大きなバックルキズも無さそう
ですが・・・。

相変わらず、
潤いの無い、
干上がった状態。











ん？

写真では見づらいですが、
細かい波のような凹みが
多数・・・・。

何じゃこりゃ？









写真撮り忘れていましたが、
ネック裏面に、
鉛筆らしきもので、
文字が書かれてました。

ペグはGOTHOの
OEMのようです。








ピックアップは
ＰＪレイアウト。
リバースではないので、１・２弦はキレのある音になりますが、３・４弦との音量バランスが取りづらい傾向にあります。ＰＵの高さが高すぎるのか弦振幅によってカバーにキズが付いてます。



　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
ブリッジは・・・、
錆と良く分らない汚れ
（汗の塩と手垢？）
で汚れてます。

この後ブリッジ分解中に
困った事態に・・・。





一通りチェックしましたが、全体的に汚れが酷く、
クリーニングには結構時間が掛かりそうです。

次回はボディのクリーニングから始める予定です。
クロスやレモンオイルを大量消費しそうな予感・・・・。

補充分購入せねば・・・。

再生日記№2(AriaProII IGB-50)その１

暫く無いと言っていました再生日記ですが、
つい、買ってしまいました・・・これ


AriaProIIのIGB-50という
モデルらしいです。
(Ariaは過去モデルの記録が少ない)

オイルフィニッシュ（モドキ)に惹かれて
ヤフオクでぽちっと・・・。

これの数時間後に終了を迎える予定の上位機種の入札が本命でしたが、
開始価格で入札してもどうせ高値更新されるだろうとタカを括っていたら
あっさり落札。


状態はあまり良くなさそうな感じでしたが、現物が来て、更に驚きの事実が・・・。




ピック弾きでできたと思しきキズや
















なんでこんなとこ彫るの！















全く手入れされていないと
思われるほどの乾燥具合
（ボディが干上がってマス）


手入れ無しのため、
木材は縮みが発生。









指板も縮み。

フレットは普段弾いていたのか、錆はあまり無く、くすみと削れだけです。






そしてトドメハ・・・・。
いつもこの角度からネックの反り状態を観るのですが、ボディに顔を近づけると

く、臭い！

汗と垢か変異しているのか、変な匂いがこびり付いています。

これはタマラン！


ここまでで、かなり挫けそうな状況ですが、俺が何とかしてやろう！！と気合を入れ直してクリーニングに入ります・・・・が！

この続きは次回に。

入れなおした気合を再びへし折ろうとする事実が次々と判明します。

頼むから、自分の楽器はちゃんと手入れしようよ！

元カノ再会？

・・・とは言っても、色っぽい話ではないのですが。

私の音楽嗜好に結構近い方向性をお持ちのjazz-funkさんのblogがヒントになり、
昔、強烈に好きだったbandのLiveアルバムを再度購入することができました。

当時持っていたのは、ＬＰレコード！！
ＣＤ化されることが無かったため、諦めてすっかり忘れていたのですが、
jazz-funkさんのblogでこのユニットメンバー（key）のリーダーアルバムの
紹介をされていたのを拝見したことがきっかけで、amazonで検索した所、
なんと２年くらい前にCD化されて現在も販売中であることを発見して
狂喜乱舞！

即決購入でした。(CDショップには絶対並ばないことは間違いないため)

そのアルバムとはこれ。NATIVE SONのLIVE盤「COAST TO COAST」

NATIVE SONというユニットの名前を知る人も数少ないと思いますが、
日本でのクロスオーバー～フージョン黎明期に日本人ミュージシャンで結成されたユニットです。
高校生だった私が当時TV-CMで「savanna hotline」という曲に出会って購入したのが今は殆ど見ないミュージックカセット（！）
2ndアルバムの「savanna hotline」でその疾走感にヤラレてしまい、
続けて購入した1stアルバムの「NATIVE SON」ではその弾けるリズムの完全な虜となってしまいました。

高校生当時は「音楽研究部」(実態は軽音楽部）でbassを始めたばかりでしたので、
毎日この2枚のアルバムを耳コピで練習し続け、それこそ本当にテープが擦り切れてしまうほどでした。

そんなところに3rdアルバムとして発売されたこれは、
過去２枚のアルバム収容曲プラス新曲が、Liveアルバムならではの臨場感でLP2枚組み・・・
と、一通り聴いた後は完全に「逝ってヨシ」状態でした。

１枚目２曲目の「coke screw」は、当時まだあまり上手くできなかったスラップ(チョッパー)奏法を練習する「良い課題」でした。
速いテンポのこの曲では、サムピング(親指で弦を叩く）が細かく刻まれるフレーズがバッキングの大半を占めており、その状態がほぼ10分強繰り返されることから、
速く細かいサムピングが１曲10分以上通して続けられるか・・・？を
自らの課題としてひたすらコピーに励みましたが、
これが続かない・・・・・。
２分と経たずに手首がツル（未経験の方にはまったく分らないと思いますが)始末。

勉強もせず、
休日でも家に籠もってひたすらbassばかり弾いていた当時でも達成には数ヶ月を要しましたが、途中アヤシイところは何箇所もありながらも課題達成した時は、達成感を通り越して、「燃え尽きたよ・・・・真っ白にな」と、「あしたのジョー」ばりの台詞が出そうになりました。


そんな思い出に浸りつつ、
改めてこの曲を弾いてみると・・・・、

まったく弾けない(!)　というかサムピングが続かない(!!)

という非常に情けない状態に、暫く打ちひしがれている自分がいました(涙）


あの頃からかれこれ24年・・・。

「ツブシ」は利きますが、スピードや細かさという点では衰えをヒシヒシと感じる今日この頃です。

メンテ日記№1(Innerwood)

YAMAHA SB-1200Sを題材に、季節の変わり目メンテの予告を致しましたが、
メンテ作業時に写真を撮るのをすっかり忘れてしまいまして・・・。
代わりと言ってはなんですが、
他コレクションを題材に更新してみます。

題材はこちら

InnerWoodのJAZZBASSです。（コイツだけは保管がアルミハードケース）

アッシュボディ・ローズ指板のベーシックな仕様ですが、
使用パーツは比較的リッチな仕様です。


　　　　　　　　　　　　　　　　ピックアップはBartolini＋アクティブサーキット。
　　　　　　　　　　　　　　　　ブリッジはSchallerの弦間調整タイプ。


　　　　　　　　　　　　　　　　　ペグもSchallerです。


中古で購入しましたが、
最初からInnerWoodのネームプレートが外されていました。
メンテに出した時にこのプレートの在庫が無いかどうか確認してもらいましたが、
在庫なしとのこと。残念。

こちらの工房、代表の木内さんならではのこだわり満載のこのbass。
この工房のウリであるLowAction Settingを完璧に近い状態で体感してみたかったので、リセッティングに東京中野の工房まで旅に出しました。

帰ってきたbassを弾いてみると・・・・、
状態がよくなかった指板が一皮剥かれて新品に近い状態に。
うわさのLowAction Setthingは抜群のプレイアビリティで、演者の細かいタッチの違いまで忠実に再現してくれそうです。
（本人にそれほどのテクはありませんが・・・）
ただし、12フレットで約1mmと限界まで低い弦高になっていますので、
慣れるまでは、強く弾き過ぎてしまい、フレットノイズのコントロールが難しそうだな、
と感じました。(あえて「その音」が欲しいときも有りますけどね）


前置きが長くなりましたが、ようやくメンテの方へ・・・・・。

相変わらず写真が分りづらいですが、
とりあえずネックの反り具合からチェックします。
季節の変わり目、というか湿度変化で、
ネックは全長の中間地点が弦に対して寄っていく様に反る逆反りからその逆方向の順反りへ、またその逆に変化する傾向があります。

必要であればネックに仕込まれたトラスロッドを締めたり緩めたりする作業が必要ですが、メーカー・ネック材質・個体差・保管状況など様々な要素で反りの程度は変わりますので、一概にこのくらいの季節にはこの程度締めるor緩めるという基準が決められません。
自分の所有するものについては、大まかには把握できていますが、それでも個体毎に状況は年数を経るごとに微妙に変化していきますので、状態確認は月イチ位が理想でしょうか・・・。

私はそんなにマメではありませんので、大体３～４ヶ月毎に状態をチェックしてます。
現時点で私、bass所有本数６本ですので、全て一度にやってられません。
従って、季節の変わり目（５月・１１月の年２回くらい）に、
時間が取れるときにチョコチョコやるのが限界です。

チェックの結果、チョイ順反り気味(ナゼ？）でしたので、
ほんの気持ちだけトラスロッドを締めます。
おっと、ロッドを締める方向に動かす際は、
これも気持ちだけ弦を緩めといたほうがよいかも知れません。ホントは同時にオクターブ調整など併せて実施しておいたほうがよいのでしょうが、
暫く本番で使用する予定が無いので、サボります。


ネック調整は、ホントに難しい作業だといつも思います。
特に低い弦高にセッティングしてある本機では、
ビビル・ビビラないの限界点を追い込むのに結構な労力を費やします。
これにネックのネジレやハイ起き(部分的な反り）などが合併症として出ている個体では、作業しながらドツボにはまるケースが多々あります。
(調整しても完璧にはならないため、どこを妥協点にするかの葛藤が・・・）

時間を掛けて、とりあえず問題ないレベルまで調整した後、
出音チェックに選んだアルバムはこちらDavid SanbornのStraight To The Heartから、
1曲目「Hideaway」「Straight To The Heart」「Run For Cover」「Smile」４曲ぶっ通しで弾き倒します。
スラップ小僧は必ずコピーしたというbassのMarcusMillerですが、
このアルバムがLive盤としてはBestTakeではないでしょうか？
(ホントのBestTakeはこのアルバムのビデオ版でしょうか。ＣＤとは別の日の収録と思われます)
スピード・奏法などMarcusを超えるミュージシャンが出てはきましたが、
「Marcus節」を聴いていると、なんだかホットするのはナゼでしょうか？
コレを完コピできるまで弾き倒した高校～大学を懐かしく思い出されます。
(今は結構弾けません・・・涙）

でも、Marcusは私の「ヒーローの一人」であって、「神様」ではありません。

「神様」ご説明は後日に・・・。

長文で失礼しました。（あー打ち疲れた）